Fotografia de portret, indiferent daca este realizata in natura sau in studio, pentru a fi o adevarata reusita necesita pricepere din partea fotografului. Indiferent ca este vorba de sofisticata fotografie de moda sau make-up, sau de un portret natural care scoate in evidenta trasaturile unei persoane, iluminarea portretului trebuie sa fie corecta pentru ca rezultatul sa fie cel asteptat.
Fotografia de portret
Fotografia de portret reprezinta unul dintre cele mai apreciate genuri de fotografie, fotografii fiind de-a dreptul fascinati de cata emotie poate transmite un portret reusit. Este foarte adevarat ca intre fotograf si subiectul sau trebuie sa existe o legatura destul de stransa si, pentru inceput, cand fotografii nu cunosc toate tainele artei fotografice, este bine ca subiectele sa fie persoanele cele mai apropiate.
Fotografia de portret a cunoscut o mare popularitate inca de la aparitia primelor aparate de fotografiat si, bineinteles, a stiintei si artei fotografice. Treptat, acest tip de fotografie a luat locul picturii, devenind o metoda mult mai rapida si mai ieftina de imortalizare a subiectelor. La jumatatea secolului al XIX-lea au inflorit in intreaga lume numeroase studiouri de fotografie ale caror praguri erau calcate de oameni din toate clasele sociale, astfel incat erau zile in care un fotograf realiza chiar si 500 de fotografii de portret pe zi. Bineinteles, stilul in care erau realizate fotografiile de portret la acea vreme era cu totul si cu totul diferit fata de cel actual. Este de la sine inteles ca era fotografiei digitale si-a pus amprenta asupra tuturor tipurilor de fotografie, iar fotografia de portret are foarte multe elemente interesante, pe care toti fotografii ar trebui sa le cunoasca.
Fotografia de portret este considerata de catre foarte multi fotografi, fie ei incepatori sau profesionisti, unul dintre cele mai interesante si incintante tipuri de fotografie. Mai mult decat atat, acest gen de fotografie este unul foarte stimulativ, determinand orice fotograf sa isi dezvolte spiritul creator si imaginatia. Calitatea fotografiei de portret creste proportional cu exercitiul si experienta fotografului si nu depinde in prea mare masura de performanta aparatului foto.Ce presupune fotografia de portret?Fotografia de portret are ca subiect principal omul. Si cum fiecare individ este diferit, fotografia de portret trebuie sa surprinda acele elemente caracteristice fiecarei persoane, pornind de la personalitate, pana la sentimentele si trairile sale. Probabil va intrebati cum este posibil ca o simpla fotografie sa surprinda o emotie: ei bine, orice sentiment isi pune amprenta pe chipul unei persoane, iar datoria fotografului este aceea de a surprinde acest element declansator.
Unul dintre cele mai importante elemente ale fotografiei de portret este, fara indoiala, privirea. Se spune ca “ochii sunt amuletele mintii” si “oglinda sufletului”, si o simpla privire este mai valoroasa decat o mie de cuvinte; de aceea fotograful trebuie sa surprinda in fotografia de portret o privire sincera si cat mai naturala.Fotografia de portret este influentata de numerosi factori, insa factorul principal il reprezinta lumina.
Iluminarea portretului
Indiferent ca este vorba de lumina naturala sau de lumina de studio, aceasta joaca un rol decisiv pentru reusita acestui interesant gen de fotografie. Este foarte adevarat ca lumina naturala este cea care pune cel mai bine in evidenta trasaturile chipului, captand tonul natural al pielii, insa cand este imposibil de folosit, fotografii vor recurge la iluminarea artificiala a portretului. Daca se alege lumina naturala, portretele cele mai reusite vor fi cele realizate afara, in timpul zilei.
Iluminarea portretului este influentata in mare masura de ceea ce doreste fotograful sa scoata in evidenta si ceea ce doreste sa exprime prin fotografia pe care o realizeaza. Uneori, in special daca sunt incepatori, fotografii vor exersa destul de mult pana cand rezultatul va fi unul de exceptie.Pentru fotografii care nu sunt specializati pe acest gen de fotografie, precum fotografii de moda, ci doar sunt pasionati de fotografia de portret, existenta unui echipament sofisticat si foarte scump nu este deloc necesara, deoarece se pot realiza fotografii uluitoare si cu un echipament normal.
Daca lumina naturala este mai usor de “exploatat”, in cazul fotografierii in studio lucrurile nu stau chiar atat de simplu, Blitul aparatului de fotografiat nu reprezinta o sursa de lumina tocmai potrivita pentru acest gen de fotografie, insa poate fi si el utilizat. Este bine ca fotograful sa combine util mai multe tipuri de lumina. Este foarte important ca in studio sa se afle si un reflector puternic, util pentru jonglarea cu umbrele fetei. Totul depinde de dorintele subiectului, dar si de creativitatea artistului fotograf care trebuie sa fie constient ca, spre deosebire de lumina naturala pe care nu o poate controla, are control deplin asupra luminii din studio.
Iluminarea corecta a portretului se realizeaza atunci cand: lumina principala este plasata frontal, umbrele sunt pastrate la un nivel acceptabil, iar saturatia acestora este utilizata din plin.Asadar, pozitionarea sursei de iluminare este importanta, iar unghiul din care este realizata fotografia va avea o influenta majora asupra acesteia. Distanta dintre sursa de lumina si subiect va influenta, de asemenea, intreaga fotografie. Cu cat sursa de lumina este mai aproape de subiect, cu atat fundalul va fi mai intunecat. Pentru un fundal mai luminos, sursa de lumina trebuie indepartata de subiect.
Multi fotografi incepatori se gandesc ca o singura sursa de lumina este suficienta deoarece aceasta va ilumina direct subiectul. Este o parere total eronata, deoarece cu ajutorul mai multor surse de lumina fotograful poate fi cu adevarat creativ. Mai mult decat atat, dupa cum am spus si anterior, folosirea unui reflector este importanta pentru umplerea umbrelor.Uneori, folosirea blitului este necesara insa aceasta poate avea si influente negative asupra aspectului fotografiei. Inainte de utilizarea blitului este bine ca balansul de alb sa fie setat corespunzator pentru ca, in caz contrar, poza ar fi prea rece.
In urmatoarele randuri va vom prezenta cateva dintre tehnicile de iluminare:
1. Iluminarea larga – presupune iluminarea partii expuse a chipului, in asa fel incat partea mai larga a fetei va fi direct iluminata, iar umbrele vor fi prezente pe parte mai putin vizibila. Este o tehnica foarte des utilizata deoarece este foarte eleganta si poate surprinde numeroase elemente
2. Si iluminarea scurta este des folosita, reprezentand opusul primei tehnici.
3. Iluminarea “Rembrandt” este categoric infleuntata de stilul artistic al celebrului pictor olandez. Presupune o iluminare scurta a portretului dintr-un unghi in care umbra nasului se uneste cu umbra care pica pe partea cea mai expusa a fetei, creand un triunghi de lumina.
4. Iluminarea “butterfly” (fluture) este supranumita in acest fel deoarece umbra de sub nas, atunci cand chipul este luminat direct, ia forma unui fluture.Asadar, iluminarea corecta a portretului reprezinta un factor decisiv pentru reusita unei astfel de fotografii. Indiferent de tipul de fotografie abordat, lumina este elementul care influenteaza cel mai mult calitatea fotografiilor.
